它是意识的投射，影响和塑造着人的品格。

    它是文化的载体，延续和发展着传统文化。

    歌词感染力强，蕴含人生哲理，充满勇气和热血。

    旋律引发听众共情，脍炙人口，坚决地传递着不同的情绪，伤感的、沉重的、激昂的、欢快的，席卷所有的观看者，瞬时间弥漫在各大音视频平台。

    第一段副歌暂歇，蒙古长调再一次拓展广阔音场，掀起天灵盖般的震撼感再一次涌现而来，一如当年蒙古铁骑横扫大陆的气势，惊骇到头皮炸裂，触电感满身游走。

    此时的刘清山却改用了二胡，拉出了二胡名曲《打虎上山》的旋律，浓郁的华国民族戏曲旋律，更是把一首高燃重金属演绎成了鸡皮疙瘩起了无数的血脉喷张。

    这种变化惊得现场的专业音乐人眼球都要掉出来了，面目狰狞如见了鬼一般，犹如晴天霹雳当头，又好像被人从头到脚浇了一盆凉水，全身麻木到目瞪口呆。

    这些人均是倒吸了一口冷气，被震撼到像半截木头般愣愣地戳在那儿，惊讶得像头顶炸了个响雷，继而五雷轰顶，以致就像受到电击一般，精神处于半痴半呆的状态之中。

    这样的编排实在太大胆了，但显然一点儿也没有影响到整体效果，相反更带给人五官挪位的惊骇感觉。

    就因如此编排实在太巧妙了，这样的气质又跟原歌词非常契合，流离浪荡，自在随性，碾压式的硬核摇滚与古老民族风之间的激情狂怼，抗争、热血、全力一搏穿插其中，迸发出舍我其谁的玄妙效果。

    关键是依然充满了故事的张力，让第二段的蜂拥而来不再显得突兀，而是如同江河湖水的一灌而下，来得汹涌，去得浩荡，又不失渴望生命的喷薄热爱。

    其核心立意与众多角色群像的气质，一贯延续了华文语境文化里的深情厚重风格，从一个很巧妙的角度入手，切分了这个看似宏大的主题，然后将其完美诠释。

    爆点，燃点，泪点俱在，混乱、污浊、无序、疯狂、不完美掺杂其间，由刘清山特有的中低音融合得自然而生动。

    并通过他扎实而富有磁性的演绎，带领听者一步步进入他所钩织的臆想世界里，在听众耳边倾诉了一个底层卑微小人物的孤勇雄心。

    他扎实而富有磁性的演绎，带领听者一步步踏入下城的街道，在听众耳边倾诉了一个底层卑微小人物的孤勇雄心。

    其中滋生的故事与内容，支撑起了一个又一个跌宕起伏的旋律变换，进而把每个人的情绪精准拿捏，随后带领着他们鼓舞人心，唱出渴望。

    一首歌唱罢，没有人还是坐着的，也不知是谁开的头，各种的欢呼热烈变成了有节奏的掌声，啪啪啪啪，啪啪啪啪，整齐到不敢想象。

    即便是主持人都走出来高喊着感谢表演者了，可全场没有一个人肯听他的，两手依旧像上满了弦的钟表，机械地从重复着手里的动作。

    最后还是刘清山不得不站出来讲话，才让现场重新回到正常流程当中。

    倒不是他有多大的面子，而是它的演出确实带动起来很多人的情绪，令人倍感惊奇的是，这里可是老美，可从来没有一首非英文语境的作品，能够这么深入人心。

    他作为演唱者发声，当然会有一定的作用，却也没夸张到言出法随的地步。

    大部分人还只是在跟着大环境在走，试想观众席上的人大都站起来了，依旧坐着的人会不会格外的显眼？

    再者是由于刘清山不是普通的艺人，他身上还有很多神奇之处，就更不会有人在这个时候突显自己的个性了。

    况且善意从众并不是个贬义词，而是一种高尚的行为。

    所以刘清山开口恳请了，人家也是给面子而已，他绝不会认为是自身影响力所带来的。

    回到化妆间的刘清山，马上被二女围了上来。

    泰勒显然嘴更快一些：「哥哥，居然这么多外国人听得懂你的歌呢，我还以为不会有很多人响应。」

    金溪善的笑容里的欣慰之意很明显：「主要是那部电影很多人都看过，我小时候还没学外语，也经常会因为一部电影喜欢上里面的主题歌呀！」

    刘清山对这一点很是认可：「一开始我也挺意外的，台底下居然有那么多人熟悉这首歌，联想到我们的电影，就有些释然了，毕竟叶问的票房很高，都能挤进影史的前一百名了！」

    「关键是编曲改得好！」泰勒的学历虽然不高，在音乐方面的了解却是很深，「蒙古族音乐的粗犷奔放，任何人都难以抵抗，何况你们的成吉思汗大帝在欧美可是很有名望的，是有史以来最伟大的征服者。」