那些年，我们一起
“青春是一生都无法治愈的传染病，即便到了耄耄之年依旧如此。难以忘却的青春、无法割舍的校园爱恋、过剩的男性荷尔蒙、好好学习的清纯女学生，但是当时光回溯，郑辰宇与安允晶再一次相遇，我们发现这个真诚的故事无论是对主人公还是对每一位观众而言都那么重要，在安宇昔导演个人化的青春书写中，影片映照出我们每个人熟悉的自己的影像，进而迸发出观众对青春的集体感怀。
作为青春片，那些年所专注的始终是具有共通性的青春情感，所以能够在韩国、台湾、香港和内地先后引发大规模热潮。无论是热血兄弟还是青春初恋，所指向的都是对青春的膜拜和赞美，那些青春朦胧的爱恋、感伤和困惑，单纯而直接地点缀其中，没有刀光相向的残酷物语，有的是小清新里积极健康的心态，就像影片里的安允晶那样单纯向上。不过完全将影片归为“小清新”的行列显然有失偏颇，郑辰宇们时常脱口而出的“污言秽语”，在一向讲求清新风格的青春片里，这些标准的重口味场景可谓凶猛异常。但是，恰恰是对重口味的自信且合理地运用，才使影片脱离了单纯温情催泪的清新，这完全是自信爆棚的安宇昔才敢做的事情。小清新与重口味完美结合在一起，你很难将两者严格区分开来，观众既为小清新所感动，也为重口味会心一笑，两者的结合，共同导向温暖的记忆，引发观众的青春感怀。
在兄弟友情与校园爱情之间，影片显然更专注于后者。主次分明的叙事线索有效地将观众情感引导向郑辰宇与安允晶的恋爱故事。爱情是永恒的主题，却也最容易走向俗套。其实，那些年中的爱情同样是由一些俗套情节组合而成，好学生与坏学生总会被捆绑成一对一的互助小组而后渐生情愫，坏男生总会变着花样以自虐的方式讨女孩欢心，还总是出现偶像剧一样的台词和互打互闹的场景。不过安宇昔却成功的化腐朽为神奇，将俗套情节变成整体叙事中错落有致的组成部分，在音乐、镜头、台词烘托下的纯美情感，成功地引发共鸣。
其实不论是安宇昔还是观众，都很难清楚的形容校园爱情的模样以及它为什么能够发生，就像郑辰宇不明白自己为什么会把英语课本拿给安允晶而不是看她当众出丑一样。对郑辰宇来说，爱情就是把原本无聊的生活变得不无聊。不过当后背渐渐习惯了那些年男女生独特的打招呼方式时，他才发觉努力用功读书已经变成了一件非常热血的事情，而原因就是那没说出口前暧昧的情感。郑辰宇好像永远都不会成熟，他以为打架最能够展现男性魅力，最能够博得女孩的喜爱，安允晶讨厌他这种自以为是的幼稚，但又很难否认安允晶喜欢的正是这份无所畏惧的幼稚。婚礼上，安允晶对郑辰宇的幼稚说：一定要。
婚礼段落给那些年的青春画上最完美的惊叹号，也使影片抵达情感高峰。郑辰宇和安允晶没有像俗套的偶像剧般走到一起，他也没有以伸脚绊新郎的方式证明自己的爱。新婚快乐，我的青春，原来爱一个女孩，你会真心真意祝福她永远幸福。不过，到底我们还是更相信美好，那盏悠悠飘去的许愿灯，去向了另一个时空里，在那里，写好了的一问一答成为誓言，永远在一起。”
在这个长评后边也是跟评无数。
苍岩：
“大神，我是来膜拜大神的！”
寂家流云使：
“那些年，不同的故事，一样的青春。
昨天看了电影，看到郑辰宇亲新郎的时候全场爆笑。
接着电影就回放男女主角点点滴滴的回忆。
顿时就哭了。
好希望他们在一起。”
最近萌：
“一切都是青春的颜色。
爱情这种东西，不知道什么时候会来也不知道什么时候会走。
人生很多事情本来就是徒劳无功的。
我要成为一个很厉害的人，让这个世界因为我有一点点不一样。”
一口违心：
“有新意有诚意，有笑点有泪点，热血与柔情的结合。也许多年后我会忘记这电影讲了什么，但是不会忘记当时的感动。
从里面的那种小清新足以吸引很多人，勾起很多回忆。总是会想到郑辰宇说：我就是那么幼稚，才会追你那么久。听着这种话会莫名坠入一种时间的洪流。”
水与流年：
第一百零四章 《那些年》（三）（2/2） 点击下一页继续阅读。